田鹤仙，原名田青，别号“荒园老梅”、“梅华主人”，字鹤仙，斋名“古石”，浙江绍兴人，生于1894年，卒于1952年，为“珠山八友”成员之一。田鹤仙广学博取，吸众之长，勇于创新，创立了“梅花弄影法”、“虚实衬托法”和以山水功夫画梅，字与梅融为一体共组画面等艺术表现技巧，产生了深远影响，堪称瓷画梅花第一家。笔者就其两块梅花瓷板画浅谈其梅花瓷绘特点。
　　图1、田鹤仙彩绘“写梅正好在春朝”瓷版画。高13厘米，宽20厘米。

　　此图绘一树红梅，老干横斜，粗壮苍劲，梅蕊盈闹枝头。梅干连勾带皴，形象虬曲多结，满布鳞皴，苔点斑斑；花蕊以红彩点厾为之，得清雅高洁之态。图右上侧题书为：“晓起临池冻已消，写梅正好在春朝，疏笔正合逋仙格，想到孤山路未遥。民国三十二年（1943年）春月上浣古越田鹤仙写于珠山。”印章为“鹤仙”。

　　图2、田鹤仙彩绘吹作江南第一花瓷版画。高41.5厘米，宽26厘米。

　　此图绘红梅树干粗壮，虬曲苍老，枝条丛生，屈曲穿插，或俯或仰，或偏或侧。繁花累累，全放平绽，蕾蓄苞嫩，形态百出。红丽宣泄，生气盎然。图右题款为：“孤射仙人炼玉砂，丹光晴贯洞中霞，无端半夜东风起，吹作江南第一花。仿元人煮石山农之大意。民国二十一年（1932年）秋九月上浣。荒园老梅田鹤仙写于珠山。”印章为“鹤仙”。煮石山农者，即元代画梅大家王冕。其画梅承宋杨无咎一派，用笔简练，墨色清淡。王冕诗书俱佳，人品、画品、艺术气节可称“留得清气满乾坤”。

　　田鹤仙画梅，越过清代扬州八怪，转而效法元代画梅大家王冕，作品用笔苍劲挺拔，用色淡雅绝俗，生意盎然。从笔墨特征来看，田鹤仙的梅花瓷画，主要有以下几个特点：一是以双勾偏锋着笔写枝干，墨色以淡、枯、渴为宜，不死勾轮廓，出笔有飞白的效果，笔法在转折变化中虚实相连，枯湿相间。笔下老枝苍古，斑驳粗壮，收笔用浓料点苔藓，并以石青相破，尽显梅树苍劲老辣的质感和精神。老干间新枝纵横，出笔利落。枝丫讲究穿插造型，如“女”字形、“丫”字形、“井”字形等传统章法运用极妙，扭曲处更是似有若无，变化之妙，极富韵致。二是用圈梅法画梅朵，双勾着色，正、侧、偃、仰、背等朝向生动，圈花圆中带方，方中显圆，出笔随意，点染凝重。梅朵的布局少不寒碜，多不杂乱，姿态生动，映带有情。三是以山水功夫画线条，穿插上采用山水跌宕，令画面错落起伏，气势磅礴，山水功夫在花鸟瓷画上得以延伸、发展。四是多在画面的左右下角以三七之法起笔，而且靠近画面起笔处的梅干总是虚淡，具有画意无边的意趣。五是画梅花多是只画梅枝，不画背景，以“梅花弄影”技法衬以绰约的梅花树影，炽烈的梅蕊与冷峻的梅枝形成强烈的反差，造成虚实相衬、虚实相生的艺术效果，使画面增添了无限的美感。

　　从田氏画梅花的设色来看：一是画梅干时多皴赭黄，斑驳转折之处笔重色浓，而梅枝多着淡青，冷暖相济，枝嫩梢细。二是以圈梅法勾勒花朵后，都依形填上玻璃白，再作少许晕染，薄而不淡，艳而不厚，最后以艳黑勾点花蕊，吐色争妍。

　　田鹤仙的书法筋骨丰润，去妩媚之气，很有个性。田氏作品一般都是题写一两句诗文后，再落干支姓名款。常见落款为：“荒园老梅田隺仙写于珠山”、“梅花主人隺仙田青写于珠山古石斋”、“隺仙田青写于珠山”、“荒园老梅田隺仙写”、“田隺仙写于珠山”等。常见印款为：“隺仙”、“田印”。“隺仙”篆书方章中的“仙”字，单人旁顶天立地，“山”字小而居下边，特具个性。

　　从整体画画来看，田氏作品梅满字多，焰红似火，开合有情，春意盎然；文雅的诗词与挺秀的书法，配以朱文小篆方印，充分体现了中国文人瓷画的气质。陶瓷美术家、“珠山八友”之一的王大凡曾赋诗“山水清晖成一格，梅花作出更无双”，以赞美田鹤仙的绘梅高超技艺。

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