在最近海内外艺术品拍卖会上，陈人力教授创作的融合中西绘画元素的画作成为炙手可热的拍品，为各方藏家所关注。


　　陈人力教授出生于上海。上个世纪六十年代，陈人力曾对传统中国画下过一番苦功。当时上海博物馆有元代王蒙的《青卞隐居图》展览，陈人力每天带着面包去观摩、默记王蒙的用笔用墨方法，在博物馆一呆就是一整天，然后回家背临，画好后又把背临的画带到博物馆去和王蒙的原作比对，再回家修正，如此达十余幅，宋代院体花鸟是中国花鸟画的顶峰，在那个物质极为贪乏的时代，他竟花费五百元买了一部《宋人画册》，逐件临摹不下数百次，由此对宋院体画的技法能运用自如，对中国画以写神为主的特点有了深刻的体会。


　　《蜀素帖》是宋代大书法家米芾的代表作。陈人力曾经坚持十五年每天坚持临帖一小时以上，为他日后充分表现出中国毛笔"八面出锋"的效果，捕捉用笔的神韵，打下了扎实的基础。


　　陈人力在创作实践中明白到色彩的艳丽，当以笔墨为骨骼，因此他取法元代黄公望、王蒙的山水笔法，融入花鸟画之中。取法古人，又能出新，为不少前辈大师所肯定。当年谢稚柳先生看了他的画后欣然题写道："丹青妙手，唐老(唐云先生)见之有搁笔之叹，信不易及也"。被誉为当代山水画大师陆俨少则认为他的画"取黄、王笔意以入葳蕤绿缛之中，遂使生面别开，自出新意，"前辈名家如赵少昂、谢稚柳、唐云、程十发还纷纷与陈人力合作，以表示对他的支持、赞许和扶掖。


　　但陈人力并不满足，他一直在思考一个严肃的议题：如何让中国画走向世界，让西方人也能接受中国的画作之美。


　　二十世纪八十年代陈先生移居香港，在东西方文化荟萃之地，陈人力致力水墨画创新，并得到了时居香港的岭南派元老赵少昂的赞赏。赵少昂先生认为他"自创新风格，超然造化工"和"东风肯助吹嘘力，开到人间一品红"，日后必能自成一格。


　　二十世纪九十年代，陈人力定居温哥华，探索如何在保持中国画"笔情墨趣"基础上，融入西方绘画"光与色"的技巧几经摸索，终于成功创造出"宣纸水彩"。其名为"庆祝"的宣纸水彩大作，在2000年9月荣获联邦加拿大艺术家协会所颁发的Fasken，Martineav，DuMoulin奖项及奖金，并于2000年10月，在加拿大水彩画家协会(CSPWC)七十五周年庆祝画上展出。2003年另一幅"庆祝"在哈裹法斯CSPWC七十八周年庆祝画展上展出。并成为联邦加拿大艺术家协会高级会士。这也是华人画家迄今为止在加拿大画坛获得的最高荣誉。回国后，陈人力依然不断探索中国画与西画的融合，取得了不俗的业绩，并被选为上海市文联中西美术融合协会主席。