纯净的乡愁丨马刚的冬景
文/易英：中央美术学院教授、博士生导师，中国著名美术史学者、艺术批评家、原中央美院《美术研究》杂志社长、《世界美术》主编。
乡愁总是有许多缠绕，总是因为现实中的困惑引发对另一境界的向往。因为我们失去很多，总是怀念曾经的拥有。乡愁不是现实的故乡思念，而是心灵的故园，我们挣脱现实的烦绕，总想回到从前，回到童年，回到未曾污染的净土，让心灵有短暂的慰籍。对于马刚来说，这种心理的意向是以雪景的方式表征出来。是否童年的记忆，是否刻意的向往，甚至是理性地建构，反正这个纯美的境界确实对应了马刚对生命和生存的凝思，马刚的雪景可能有它的原型和现实的参照，也可能是现实的场景引发的视觉联想。总之，那是他心中的风景，充满诗意的风景，却是沉郁、乡愁的诗意。
马刚的雪景充满乡愁，不光是情调所然，而是实际的景象所牵动。在他的画中，形象是具体的，而且是具体的情感联系。它既是隐藏的符号，又是浪漫的联想，既是确切的能指，又是所指的漂移。雪景中的物象似乎都有生命，像莫兰迪的静物一样，那些瓶瓶罐罐都有人格的象征。如雪中的土堆，非常简单的构图，偌大的土堆立于画面中央，裸露泥土成水平状向两边展开，与土堆形成稳定厚重的金字塔关系。这种关系体现为存在的精神性，一种独立的、不屈从命运的高扬的精神。这种寓意的人格在冬雪的作用下才显示出意义。另外一个是草垛，两个草垛也是水平对称的构图，显得稳定和温和，符合凝思和记忆的感觉。尤其是，草垛本身是有生命的，它是人的活动的产物，它会指示着人的生命的过程。和土堆一样，草垛被茫茫大雪所掩盖，地上的积雪向远方延伸，像是无边的空旷和渺茫。草垛是人的劳动的产品，与人的精神相联系，更具有个人经验的性质，暗示着曾经的自我。因此，风景中的物就是艺术家自身，是自身生命的象征。它孤独于旷野，覆盖于白雪，在无限的静谧中凝视过往的岁月。
雪落无声，静谧无限。马刚总是要在他的作品中追求“静”的境界。雪景是最好的选择，而“静”则是刻意的营造。除了白雪之外，树是画中的主体。不论是一棵树，还是两三棵树，都显得孤独和单调。“荒山残雪夜，孤烛异乡人”。孤独的意义在于人的逃避，从都市的逃避，从人事的逃避，回归自然，回归乡野，回归一个人的独处。在这儿，孤独的树和漫地的雪是最好的象征和隐喻。人的心理是不能直观的，而心理的活动则会呈现为表象。马刚可能不是有意地设定画面的喻意，他的风景都是创作的，想象的，没有对象的局限，因此更有心理的自由，更可能有无意识的流露。我们欣赏马刚的作品，除了意境的迷人，还有那种人格和人情的魅力。
冬景系列01 亚麻布 100-80cm
冬景系列02 亚麻布 80-60cm
冬景系列03 亚麻布 100-80cm
冬景系列04 亚麻布 80-60cm
冬景系列05 亚麻布 100-80cm
冬景系列06 亚麻布 80-60cm
冬景系列07 亚麻布 80-60cm
冬景系列08 亚麻布 100-80cm
冬景系列09 亚麻布 80-60cm
冬景系列10 亚麻布 100-80cm
画家简介
马 刚：当代中国实力派知名油画家，美国亚洲艺术学会博学会士、法国巴黎ARTEC签约画家，1996年至今已举办过19次个展，分别在法国巴黎、尼斯、里昂，美国旧金山、洛杉矶、纽约、波士顿、香港、北京、郑州等城市展出，其作品被国内外艺术机构与个人收藏。
