美术文化周刊：应馆长您好，杭州亚运会于不久前完美闭幕，其间浙江美术馆相继举办了四个展览。请问这些展览和亚运会有什么关联，展现出浙江美术馆怎样的办馆理念？

应金飞：在杭州第19届亚运会期间，我们为观众准备了四场不同类型的展览，“博弈论：亚运竞技主题数字艺术展”“东方智慧：中华传统文化当代艺术展”“意造大观——宋代书法及影响特展”，径山寺的平行展“澹然世界宽——宋元明清禅宗墨迹展”以及“星星知我心”公共艺术计划。这四个展览内核都是从真正文明史视角切入，主动且积极地挖掘多层民族文化，为观众呈现多元丰富的视觉文化体验，可以说是浙江美术馆立馆方向“重在当代、兼顾历史，立足浙江、面向世界”的具体体现。

美术文化周刊：典藏是美术馆的立身之本。新时代，典藏工作的特点和挑战有哪些？浙江美术馆是如何提高收藏质量，构建适合自身的典藏体系的？

应金飞：浙江美术馆的整体典藏架构起自于2004年建馆阶段。2019年至2022年，“浙江百年美术”展览系列相继推出水彩、版画、油画专题大展，在弘扬地域美术成就、强化优势、增进自信，乃至优化征藏模式方面取得了突出成效。浙江书画文脉绵长，浙江美术馆对近现代文脉的追寻主要以浙派水墨人物名家个案研究为落脚点展开。另如雕塑、摄影、纤维、实验艺术等诸多专项长期推进，适时通过专题策划亮相。基于近年的收藏工作和现实语境，浙江美术馆试图呼吁并彰示美术馆自身的主体意志和审美趋向，不断强调要打破对藏品的固有认识，不断通过整合专题展览提炼藏品的价值，从而形成新的美术馆知识生产方式。 

在数智时代典藏发展中机遇与挑战并存，观念迭代不仅体现为阐释方面的守正出新，还须具有问题意识，从而形成能够真正介入现实的精神与观念。如今年7月，浙江美术馆推出“为什么是速写？”典藏速写研究展，即直面畸态的应试教育与学院美育现状，借助传媒手段重申艺术与现实的关系。

与此同时，为提升藏品管理效率，为共享资源铺垫基础，2018年，浙江美术馆率先启动了“美术馆藏品资源数字共享平台”建设。在成功实现了全省美术藏品资源共享的同时，成为全国“典藏大脑”领跑者，赴湖南、安徽、贵州、新疆等美术馆和文化馆输送培训、安装等专业服务，力求打破地区和馆际限制，与各省兄弟单位共同勾画公共文化服务数智化新蓝图。

美术文化周刊：浙江美术馆在深挖藏品内涵、搭建展示平台、让藏品更好发挥作用方面做了哪些工作？

应金飞：浙江美术馆的馆藏主要由两个体系构成：第一，浙江美术馆作为艺术创作的精神归宿，对浙江百年以来的版画、油画等各种艺术类型进行梳理和典藏。第二，基于现代美术馆与其他综合型博物馆的差异，浙江美术馆提出了“有机美术馆”这一概念。我们通过深度策划，以“有机美术馆”的概念为基础，延伸出包括创作、展览、典藏体系三个层面的全新模式。

艺术家作品在进入典藏体系之后，可以更充分地进行中西方国家之间的文化交流。如2017年，浙江美术馆在日本静冈市清水文化会馆和东京日中友好会馆美术馆策划了“湖山胜概——西湖主题水印版画展”，让日本人民更好地了解杭州西湖深厚的历史文化；2018年，作为文化和旅游部2018年度内地与港澳文化交流重点项目之一，浙江美术馆和香港大学美术博物馆共同主办的“湖山胜概·绵延千年的雕版印刷”在香港大学美术博物馆徐展堂楼展开；2019年，由中国浙江美术馆和意大利那不勒斯国家考古博物馆共同主办的展览“纸上谈缤：从图像到艺术的文明互鉴”在意大利那不勒斯国家考古博物馆举办。这些都是作品收藏工作的延伸。

美术文化周刊：美术展览是人们欣赏美术佳作、提升文化素养的重要途径，社会美育是美术馆工作的落脚点之一。浙江美术馆是如何通过为观众提供高品质展览和公共教育服务，发挥以美育人、以美化人的独特作用的？

应金飞：首先，我们要有各种与公众的互动项目。“纸上谈缤——中华纸文化当代艺术展”中有一件由3万多人直接参与创作完成的《万羽千言》。该作品在创作之初，向每一位杭州市民发出邀请：许一个心愿，折一只纸鹤，共同完成一件大型装置作品。这件名为“万羽千言”的大型艺术作品，连同活动全程纪录片一起，在浙江美术馆开馆十周年特展之“纸上谈缤——中华纸文化当代艺术展”中重磅亮相。这就是让观众深度介入到我们的展览和活动中来，把观众带进来。

在展览和活动的设置中，我们致力于开展多维度的服务，使展览更加丰富而多元。所谓的多元，即在作品形态上，有绘画、多媒体、装置、雕塑等，此外，公众还可以直接参与创作。如此多元的展品形式体现在一个展览中，可以让各个年龄段的观众选择自己感兴趣的作品参观。因此，近几年来，浙江美术馆的展览吸引了很多观众，尤其是新生代观众前来打卡，并进一步将浙江美术馆作为不可或缺的精神家园。

美术文化周刊：浙江美术馆作为省级美术馆，肩负着推动浙江省美术事业发展的职责，在这方面，浙江美术馆做了哪些努力？

应金飞：作为公共文化服务体系的重要组成部分，浙江美术馆积极响应文化和旅游部在美术馆专业化建设的举措，在全国美术馆优秀项目评选、全国美术馆馆藏精品展出季、国家美术作品收藏和捐赠奖励项目、全国美术馆青年策展人扶持计划等一系列项目中成果斐然。

美术馆事业是紧密连接中华传统文化与时代精神创造的重要纽带和展示平台。浙江美术馆作为杭州西湖的重要文化地标，以鲜明的审美文化特色，在弘扬主旋律、为国家典藏艺术精品、引导服务艺术家创作、塑造城市文化精神、搭建文化艺术交流平台、为广大公众提供优质公共文化服务等方面持续发挥独特作用。

近年来，浙江美术馆自觉担负起回溯浙江百年美术的学术探索，以“‘百年’不仅是时间刻度，更是催发思想焕新的时代坐标”的观点深入展开。美术馆以研究保护、阐扬传承、创新发展、传播交流中华优秀传统文化为主要内容，持续探索中华优秀传统文化基因在当代艺术展示机制中的创新、创造成果，致力于实现美术馆、全社会、海内外的多维度有机融通，主动担当更高层次、更宽视野、更大力度的浙江美术发展重任。

美术文化周刊：在促进中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展方面，作为美术馆可以做哪些工作？ 

应金飞：只有从源远流长的历史连续性来认识中国，才能理解古代中国和现代中国，也才有可能理解未来中国。习近平总书记高度重视社会主义精神文明建设，不仅从连续性、创新性、统一性、包容性、和平性五个方面深刻阐述了中华文明的突出特性，更多次强调，要坚持把马克思主义基本原理同中国具体实际相结合、同中华优秀传统文化相结合。这是又一次的思想解放，让我们能够在更宏阔深远的历史纵深和更深厚有力的文化支撑中，探索更加具有生长性的创新力量。

习近平总书记强调：“努力实现传统文化的创造性转化、创新性发展，使之与现实文化相融相通，共同服务以文化人的时代任务”。浙江美术馆于2016年构建起“东方智慧”自主策划展览品牌，以中华优秀传统文化的传承与阐扬为核心旨归，在秉承东方文化独有的内生视阈与记忆属性的同时，通过建构当代视觉文化的诗性叙事框架，倾力打造当代艺术创作与优秀传统文化之间的多层次对话机制，先后策划举办“湖山胜概”“水印千年”“纸上谈缤”“山海新经”等展览项目，并通过海外大型综合性巡展方式，以坚定的文化自信与世界文明展开对话，为世界文明发展贡献浙江智慧、中国智慧。