2013年12月，国家艺术基金成立。10年来，国家艺术基金着力推动美术事业高质量发展，已形成由“美术创作资助项目”“传播交流推广资助项目”“艺术人才培训资助项目”和“青年艺术创作人才资助项目”等4类项目构成的、比较完善的资助体系。截至2023年6月，美术创作项目共开展了4批次的项目资助，资助项目总数量为484项。

为美术工作者打开希望之门

2014年，刚刚成立的国家艺术基金设立“美术、书法、摄影创作人才资助项目”，对年龄在45周岁以下的美术工作者给予资助。新疆伊犁州文化馆的亚尔买买提·尼亚孜在国家艺术基金成立之初，就立下申报国家艺术基金的愿望，他默默地做好所有准备，创作的《家园》系列终于在2016年成功申报了国家艺术基金。他用了大量时间收集素材，走访基层社区，潜心创作，顺利结项。“这10年，同样也是我艺术之路成长的10年，《家园》系列的成功申报充分肯定了我在艺术方向和未来发展趋势的判断，以及对社会发展和现代生活发挥的重要作用，激发了我的学习热情和创作活力，同时也鞭策我把握新形势、了解新情况、发现新问题、创造新思路。”亚尔买买提·尼亚孜告诉记者，他时常思考。如何把握艺术的时代性、更好发挥艺术的教育功能，怎样处理题材共性与艺术个性，怎么将历史真实与艺术创作更好地结合等问题。国家艺术基金十周年之际，他申报了第二个系列作品《六星街的前世今生》，在以前积累的素材中获取新的创作灵感、思索新的创作方式、表达新的感受，将六星街这个从破落小院到灯火辉煌的现代城市社区，汇集了30年来巨大成就的地方呈现在画面中，以促进人们对理想信念和生活方式进行思考。

2015年度，国家艺术基金扩大了资助范围，新增加了对工艺美术工作者和舞台艺术工作者的资助，并将资助对象的年龄调整为40周岁以下，项目名称更改为“青年艺术创作人才资助项目”。这一年，景德镇陶艺家苗磊凭借“《五大名窑》之瓷壶创作”项目荣获国家艺术基金资助，他感到分外荣幸。为了完成这个项目，苗磊历时两年多，多次深入到河北、河南、浙江等地的五大窑口进行瓷壶创作，汝窑的饱满、钧窑的窑变、定窑的高洁、官窑的润泽，都在他的作品中有所呈现。“创作期间，各个产区的老师对我瓷壶创作的场地、材料等都给予了很多帮助，才能够让我顺利完成此项目。2017年9月，我举办了自己的瓷壶作品展，使业内对手工瓷壶有了新的认知，同时也丰富了景德镇茶器具的内容。”苗磊表示。

国家艺术基金从设立之初，申报主体就面向全社会，不分国有民营，不分单位个人，只要符合条件就可以申请资助，这极大地激发了艺术创新创造的活力。2016年度，在保留“青年艺术创作人才资助项目”的同时，国家艺术基金新设立了“美术创作资助项目”，对中国画、油画、版画、雕塑和水彩（粉）画的新作品创作给予资助。

李以良如今是北京语言大学艺术学院的一名教师。2018年，她从同学那里了解到国家艺术基金的相关信息，于是她以博士毕业创作“石窟与山水（国画）”为基础申报了资助项目。得到相关资助后，她得以前往麦积山石窟、龙门石窟、敦煌石窟以及云冈石窟采风和写生，积累了大量的素材。“从当初零散的构思到后来创作题材和风格的确定，是国家艺术基金在关键节点给了我支持和鼓励。”李以良说，正是基于对国家艺术基金的这份情感，尽管已经结项5年了，但她还在坚持创作石窟与山水这一题材的作品。如今，她经常接到朋友和学生的电话，回答他们关于申报国家艺术基金的咨询，成了国家艺术基金资助政策的宣传者。而毋庸置疑的是，国家艺术基金的资助对青年人有很大帮助，对热爱艺术并努力奋斗的青年人而言是巨大的肯定和扶持。

2020年度，国家艺术基金将漆画创作纳入了扶持范围。2022年度，又增加了对书法、篆刻创作的扶持。10年间，国家艺术基金管理中心不断深化研究，总结实践，探索符合艺术规律、符合政策要求的资助方式，着力做好美术创作项目资助工作。

发挥国家艺术基金的引领性

近年来，国家艺术基金对于青年艺术创作人才的持续资助，积极引导着当代青年美术创作的创作取向，代表着近年来当代青年艺术创作的总体面貌。未来怎样结合新时代艺术事业发展形势任务和工作要求，优化美术创作项目资助方式呢？国家艺术基金管理中心今年对此展开了调研，并听取了专家建议。

在加强资助对象的选择方面，中国美术家协会主席范迪安认为要突出导向性。“每年的国家艺术基金申报工作，不仅要有当年特色，还要能反映长期推动中国文艺高质量发展的总主题，特别要反映中国式现代化伟大进程和民族伟大复兴的重大方向。”他表示，每年遴选资助对象时，需要具有更加高屋建瓴的遴选意识和视角，在成果方向性及开拓创新方面增强把控。历年资助成果积累起来，会形成中国美术发展的历史议题。

“美术创作应该是‘以人民为中心’的创作导向来反映现实生活，反映人民大众的一种精神风貌。要坚持现实题材创作，反映新时代的成果和成就。要弘扬优秀传统文化，坚持创造性转化和创新性发展的探索实践。”中国美术家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长马锋辉表示。

国家艺术基金专家委员会委员代大权表示，艺术基金已经运作了10年，积累了一定的实践经验，应该在时间和空间上逐步与国家美术的理念对接，坚持思想精深、艺术精湛、制作精良相统一。他建议要落实资助标准的精确化、精细化、精品化，使国家艺术基金资助的美术项目及优秀项目立得住、传得开、留得下。

在加强过程管理方面，中国美术馆副馆长潘义奎认为应当加强青年艺术家对油画本体语言的锤炼和理解的专题培训项目。“应当系统性地发展实施造型语言和设计语言研究和教学，因为这是艺术的基石、根本。”潘义奎建议加强培训的系统性，同时延长培训周期，把培训和创作者任务相结合，从解决实际问题角度，培养人才出精品，集中力量打造一批名家名作。

“美术创作多为个人创作，容易出现两个问题，一是作者创作动力不足，二是遇到难题问题得不到指导和点拨，容易草草收尾。建议加强创作过程中的指导和检查，委托专家建立一对一学术指导。”范迪安表示，验收其实也是一次学术研判。

在加强成果转化方面，代大权建议，对完成项目质量进行评分，把优秀美术作品推荐给美术馆、院校收藏，为捐赠者开辟绿色通道。按年度出版国家艺术基金美术创作资助项目和青年艺术创作人才资助项目的艺术档案，编撰国家艺术基金美术年鉴，与其他艺术部门及艺术门类的出版物一起形成国家艺术年鉴系列。

国家文物局政策法规司政策研究处处长冯令刚表示，可以利用科技手段、大数据，建设国家艺术基金资助作品数据库。关注年轻策展人和被资助者的成长，利用虚拟博物馆策展办展。

相关专家还建议要关注国家艺术基金资助项目成果所有权和著作权的归属问题，要在著作权法规定的框架下，对作品进行合理的利用和使用，在依法合规的情况下做好作品收藏、做好成果转化。

提升吸引力、影响力和传播力

“通过调研，我们了解到反映比较集中和强烈的问题，如美术作品有数量，缺质量；主题创作作品艺术性不够；地方美术馆收藏经费不足，藏品不足，基本陈列水平不高；青年美术工作者作品进入市场难，发展渠道不畅通，生活工作条件差等。”国家艺术基金管理中心相关人员表示，今后要增强引领性，通过发布申报指南、组织政策宣讲等方式明确主题、题材、表现对象，引导美术工作者创作服务国家重大战略实施。同时，要进一步做好4类项目的统筹衔接工作，采取推动创作项目的优秀作品进入展览，支持优秀青年人才参加培训等措施，在充分发挥各类项目作用的基础上形成政策合力。“我们努力切实采取有效措施，办实事，解难题，帮助地方特别是基层美术机构和美术工作者解决实际困难。”相关人员表示。

国家艺术基金管理中心相关人员表示，接下来要积极采取3项措施。首先是组织优秀作品评选。在开展结项验收工作的基础上，组织高水平专家对“美术创作资助项目”“青年艺术创作人才资助项目”提交的作品进行评选，为优秀作品颁发证书，组织出版、展览和宣传推荐，并在再次申报资助项目时给予优先考虑，进一步激发创作优秀作品的积极性。

其次是组织优秀作品展览。按年度出版《国家艺术基金“美术创作资助项目”“青年艺术创作人才资助项目”艺术档案》。策划优秀美术作品展览，与各级各类新闻单位、专业媒体合作，持续开展对优秀作品和优秀人才的宣传推荐。

最后是推动优秀作品捐赠。发挥管理中心联系广泛的优势，做好美术工作者和各级公共美术馆之间的桥梁纽带，倡导鼓励美术工作者向公共美术馆特别是向边疆地区、民族地区和革命老区美术馆捐赠国家艺术基金资助项目创作的作品，解决好作品长期保管和发挥作用的难题。探索向国内外知名美术作品经营机构推荐优秀美术工作者，支持青年美术工作者的作品进入艺术品市场。

“国家艺术基金是促进美术事业健康发展的重要政策工具，要通过做好申报动员工作，不断扩大覆盖面，吸引更多的美术名家、体制外美术工作者、新文艺群体参与资助项目申报实施工作，增强对广大美术工作者的凝聚力，发挥好引领、示范、带动作用，团结带领美术工作者更好地为完成新时代文艺工作使命任务，建设社会主义文化强国服务。”国家艺术基金管理中心相关工作人员表示。