蔡鹤洲《草泽雄风》

在20世纪的中国画坛上，有一对兄弟不仅是“海上画派”的重要画家，而且是“长安画派”不可缺席的重要画家，他们就是蔡鹤汀、蔡鹤洲兄弟。

提起蔡鹤汀、蔡鹤洲兄弟，恐怕有不少年轻的藏家会比较陌生。但实际上，在当时的上海，这两兄弟的作品很受藏家的青睐和追捧，其中蔡鹤汀所作走兽和人物，蔡鹤洲所作翎毛与花鸟，都以独特的视觉冲击力让观者和藏家记忆犹新。而令人遗憾的是，蔡鹤洲的作品却今非昔比，市场价格远落后于蔡鹤汀。

蔡鹤洲（1912—1971）为蔡鹤汀之弟，两人同为现当代著名画家、“长安画派”的创始人。蔡鹤洲又名颐亨，字学享，号狄芦令二郎，福建福州人。

蔡鹤洲自幼与兄蔡鹤汀习中国画，14岁时，蔡鹤洲拜俞鸿冠为师，从事人物、山水、花鸟、仕女及走兽创作。1932年开始从事舞台美术设计，同年赴南京应聘，为福利剧院从事舞台设计，翌年回福州为闽剧戏班设计、绘制舞台布景。1937年蔡鹤洲赴上海，参加“上海书画会”，开始研习国画，师法任伯年、八大山人、吴昌硕等名家，在写实的基础上吸收西洋画技法，继承传统画法，力求新变，自成一家，且多次举办画展，得到同行与各界的好评。1944年蔡鹤洲返闽，先后在福州、南平、永安等地举办画展。1945年抗日战争胜利后，蔡鹤洲、蔡鹤汀、林金秀、蔡鹤如等四人赴香港举办画展，受到热烈欢迎。香港的出版单位还将蔡鹤汀和蔡鹤洲的作品印成《狄芦画集》出版发行，在我国东南沿海及南洋一带颇有影响。返闽途中，他们还应邀在澳门、广州举办画展。1950年，蔡鹤洲应邀赴上海、济南、北京等地从事国画创作。1953年定居西安，在陕西省实验剧团工作。与此同时，蔡氏兄弟又在西安古都组织了“红蓼画苑”。此后，蔡鹤洲以从事舞台美术设计为职业，业余坚持国画的研究与创作活动。上世纪60年代，蔡鹤洲为创立名闻遐迩的“长安画派”作出了不可替代的贡献。因此可以说，蔡鹤洲不仅是海上画派的重要画家，同时也是长安画派的重要画家。

蔡鹤洲早年师从俞鸿冠学习绘画，后在上海加入中国画会，与黄宾虹、张大千、王一亭、刘海粟、朱屺瞻、唐云、钱瘦铁等人来往甚密，常常外出写生共同切磋艺术，画艺大进。蔡鹤洲的绘画很全面，他对山水、花卉、翎毛、人物、走兽无一不工，在连环画创作上也是一把好手。尤其擅长花鸟画，布局独特，用色优美，用笔精巧，颇为生动，多次举办画展，得到同行与社会各界的好评。尤难能可贵的是，他从不随波逐流，他在《作品手记》中曾这样写道：“作画多随机遇，不拘形式，在养性、涤烦、破闷、释躁之间，不计名与利也”“作画要人看，能得生疏不曾见者为贵”。蔡鹤洲于1971年不幸病逝，享年59岁，生前与蔡鹤汀合著有《花卉写生技法》《名家花卉画谱》等书行世，自己又单独出版了《蔡鹤洲画册》。其绘画作品《八哥》《乳燕》《梅花》《鸳鸯》《夹竹桃》等极富新意，并达到了很高的艺术境界，为当代画坛的杰作。

蔡鹤洲早年与蔡鹤汀在上海以卖画为业，由于作品雅俗共赏，很受市场的欢迎。根据史料记载，那时他们兄弟两办画展，作品常常是销售一空，有的作品还被复订。上世纪90年代，我国大陆地区书画拍卖兴起，但蔡鹤洲的作品几乎见不到。步入21世纪后，各地市场上偶尔能见到蔡鹤洲的作品，但价格都很低：2003年蔡鹤洲的《卧虎山林》被上海大众拍至1.65万元；2004年其作品价格有一定幅度的攀升，《金孔雀》在朵云轩获价13.75万元，该作2010年在上海天衡再次推出后，获价22.4万元；2013年《草泽雄风》在朵云轩拍卖获价10.35万元；2014年《桃柳春燕》和《蝉》在中国嘉德拍卖会上，均以19.55万元成交；2018年，《狮子》在北京中贝以50.6万元被藏家收入囊中，创下迄今为止其个人作品拍卖的最高成交价。总体来看，蔡鹤洲的作品价格远不如蔡鹤汀。

不过，从蔡氏兄弟的艺术成就看，他们的艺术可谓各有千秋。蔡鹤洲的翎毛和花鸟类作品成就最高，而蔡鹤汀的狮虎和人物类作品最具个性和特色，且他们都是海上画派和长安画派不可或缺的人物。所以，在未来市场上，蔡鹤洲的作品还是值得藏家去发掘的。