台北故宫博物院推出了一项画展，对于各类珍品汇聚的台北故宫博物院来说，本来是一件稀松平常的事情，但令人惊讶的是，展览仅仅展出了两幅作品。此次“名山大川——巨幅名画展”作为将陈列近三个月的展览，只是展出了张大千的《庐山图》和吕佛庭《黄河万里图》的两件作品。

为何只有两幅画?其实展览名字就告诉我们了——“巨幅”，张大千《庐山图》长约10米，吕佛庭《黄河万里图》更是令人惊叹，长逾51米!

晚年心血力作《庐山图》

张大千《庐山图》，178.5×994.6厘米，由张大千家族捐赠，是他毕生尺幅最大的作品，也是晚年最精彩的力作。此图汇集了大千毕生绘艺精粹，有扎实的笔墨涵养和泼彩大写意的融合。结构方面则展现了画家宏伟的凝聚力，使画面呈现慑人的震撼效果。

傅申教授曾评论说，画中具体的形象大抵表现在山石、林木、屋宇，而重山密林则是彩墨一片，混沌交融以扩大画幅空间。使画面中笔法的“实”与墨彩浑然的“虚”交叠互用，实中带虚，繁密而不闭塞，神完气足，一如石涛(1642—1707)所言：“或真或幻，皆是我笔头灵气。”

张大千此生最后的巨制《庐山图》，是大千毕生最大的山水画，也是他台湾时期尺幅最大也最重要的作品。而且大千先生每一幅大山水的制作背后，几乎都有特殊的动机，《庐山图》也不例外，台湾作家黄天才在《张大千庐山图的制作经纬》一文中有翔实生动的记载。此画是应日本一位著名侨领李海天之请，为他的旅馆大厅墙面特地绘制的巨作。

由于李氏为北方人，大千本想画万里长城，但以有山无水，天然风光无甚可观而作罢。最后宣布他要画江西省北部的名山“庐山”。然而大千虽然游迹遍及中国，庐山却是从未亲履之地。

张大千作此画时，身体状况很差，常住医院治疗，时画时辍，而且由于画面太大，还得整个人被抬上画桌趴着画，极为吃力。甚至有时心脏不适，吃药休息后，仍继续搏命作画。后来由于台北历史博物馆要求要将此画及其近作联合展出，于是大千先生作了最后一次赶工，只题了两首诗而没有署款。台北历史博物馆展毕归还之后，大千原拟在身体状况许可下，作进一步的润色修饰。可惜他进了医院，于4月2日去世，终究没能完成和落款。

蔚为大观《黄河万里图》

民国吕佛庭《黄河万里图》，66.7×5106.7厘米，为吕佛庭遗赠。全长逾51米，通幅以凝敛细腻的用笔，与古朴典雅的设色，详细描绘黄河绵延四千六百余公里的壮阔景致，前后共费时两年四个月始成(1983—1985)，时已七十五岁。

吕佛庭，名天赐，字佛庭，号半僧，以字行世。清宣统三年(1911)生于泌阳县双庙街乡夭庄村。泌阳县立农村师范学校毕业后，短期担任泌阳县教育局科员。因其酷爱绘画，于1931年考入北平美专受业三载。曾就学于许翔阶、秦仲文、齐白石等名师门下。抗战时期，与焦元甫等人组织抗敌后援会，积极发动募捐，并以身作则，将画作捐出义卖，尽捐妻儿首饰。还踊跃参加“怒吼”话剧团在泌阳县各地演出，宣传抗日。后曾应聘为河南省民政厅秘书，旋辞职。先后在源潭中学、唐西中学、南阳师范教书。1948后，曾在台东师范、台中师范、师专、师大美术系和台湾艺专美术科等校教书，后为教授。

吕佛庭术学兼治，画、书、琴、诗皆精。其绘画为达师法自然的境界，早年广游祖国名山大川。1983年5月，吕佛庭开始制作《黄河万里图》，至1985年9月完成，为时两年零四个月。此幅长卷，是用绢料画成，阔二尺五寸，长二百一十尺，这是一幅不朽的巨作。

因《黄河万里图》尺寸过为巨大，本报无法清晰完整地展示其全貌，故以局部飨读者，望能同感山河之壮丽。