大多数人喜欢欣赏艺术品，一些人喜欢斥资购买，但几乎没人愿意花冤枉钱。毫无疑问，人们总是会去追捧那些大热门的战后和当代艺术品。

这些艺术品的拍卖总额从1995年的2.6亿美元激增至2014年的78亿美元。2014年，战后到当代这一时期的作品拍卖价格总额达到了全年艺术品拍卖市场总额的48%，这一时期的艺术品很少有低价出现。

如果你长期收藏艺术品的人们，那就可以采取一些策略让投资更加明智——不要总是追捧那些当代和战后作品，而是要多关注一些有潜在价值，却被市场忽视的作品。“我们需要让公众知道，不是只有土豪才可以收藏艺术品。”普林斯顿艺术博物馆(Princeton University Art Museum)的主管詹姆斯?斯图尔特(James Steward)表示，“如果人们购买反潮流的艺术品，或者一些还没有被大众普遍关注的，将是一个很好的机会。”

1. 购买“过时的”艺术品

艺术就像时尚，人们的品位总是随时代变迁而变化。“艺术品市场是有周期性循环的，”纽约弗里克艺术文献图书馆历史收藏中心(Center for the History of Collecting at the Frick Art Reference Library)主任英奇•瑞斯特(Inge Reist)表示，“一些艺术家在市场上得宠又失宠。不过如果他们真的才华横溢并且足够受欢迎的话，还是有很大机会重新赢得市场青睐。”

阿道夫•蒙蒂切利(Adolphe Monticelli)是19世纪法国著名的早期印象派画家。梵高把他当作导师;塞尚从他的风景画中得到创作灵感;奥斯卡•王尔德甚至在个人作品《自深深处》(De Profundis)中哀叹自己把蒙蒂切利的画卖掉了。但这位画家最终还是被其他印象派画家的光芒所掩盖，他的作品在长达一个世纪里鲜有问津。

好在近期他的作品在艺术市场有了复苏的迹象。在2008-2009年法国马赛的一项展览中，蒙蒂切利和梵高的作品被放在一起，让这位被长期遗忘的大师再次出现在收藏家的视野里。2013年，一幅蒙蒂切利的晚期作品《Au Bord de la Rivière, Marseilles》在纽约苏富比拍卖行以41.3万美元价格售出，是最高估价的5倍。总体而言，他的作品市场依然低迷，但不少收藏家认为，蒙蒂切利将在艺术品市场上再度流行起来。

2. 购买鲜为人知却很重要的艺术品

一些类别的收藏品价格出人意料的经济适用，因为很少有人知道它们的存在。外界怎么评估前哥伦布时代的艺术品价格呢?比如在公元前13000年到公元1500年间，中南美洲的雕塑、花瓶、手工制品以及珠宝饰品。

“我想很多人会惊讶于这些真正古老的、出处又好文物，价格相对这么低，”苏富比前哥伦比亚时代艺术品资深顾问斯泰西·古德曼(Stacy Goodman)称，“你能以不到10万美元的价格买到一件超高品质的文物。” 　2013年，一件有2000年历史的绘画作品以7500美元的价格在苏富比售出。2006年，一件有1500年历史的秘鲁莫奇卡(Mochica)贝壳嵌松石项链以5400美元的价格在佳士得售出，这个价格比蒂芙尼新款金银T项链还便宜2000美元。

古德曼表示，很多艺术品的价格被低估了。一尊有几千年历史的金塑像，价格却比它熔化了的金锭价格还低。

3. 购买艺术叙事以外的作品

艺术家的价值与其作品的艺术历史意义相联系。英国画家约翰·康斯特布尔(John Constable)的风景油画被认为很有价值，因为他使英国风景画突破了古典主义的束缚，大大地向前迈进了一步。他的很多作品已经被博物馆收藏，主要作品的拍卖价格达到了数百万美元。2012年，他的作品《船闸》(The Lock)在佳士得达到了3500万美元的拍卖价格。

康斯特布尔那些没有很紧贴艺术叙事的作品，价格相对较低。很多收藏家忽视了他的肖像画和室内画。2014年，其中一幅在佳士得售价仅为2.8万美元;2013年，一幅描绘索尔兹伯里大教堂(Salisbury Cathedral)的作品在宝龙拍卖行(Bonhams)售价不到2.5万美元，即使这幅作品是在他不错的创作时期完成的。

弗雷德里克·艾德温·丘奇(Frederic Edwin Church)是哈德逊画派(Hudson River Schoo)的创始人之一。他在1860年以1万美元出售了画作《安第斯之心》(The Heart of the Andes)，这在当时是美国画作的最高价格。然而在1880年代，他开始变得守旧和本土化，作品价格也大幅跌落，持续了90年。只有在1979年，他的市场开始复苏，《冰山》(The Icebergs)在苏富比拍得250万美元。丘奇的大幅油画作品仍可拍到数百万美元，但收藏家们仍然可以找到他相对低价的小幅作品。在2013年，他的一幅描绘竹子的作品在宝龙拍卖行以2.75万美元售出，一件小幅风景画在佳士得以2.5万美元售出。