如果他不是希特勒……

　　他最擅长的是街景水彩画——可以看见弹痕的砖瓦房、静静杵着的街灯、高高耸立的教堂、街道上没有一个人，这里的生命仿佛全被卷走、被炸光、被赶跑，一个被摧残过的小镇。画的作者曾在这样的小镇生活过许多年，但他最终意识到自己不可能成为画家，于是他改变了志向，并且在后来的选择上获得了“非凡”成功。他的名字就是希特勒。

　　世人大多只知道希特勒是疯狂的战争恶魔，而不知道他还会画画，其实希特勒是个有很高艺术素养的人。年轻的时候，希特勒的梦想是成为靠艺术吃饭的“小素描画家和水彩画家”，他的美术功底不错，崇尚古典风格，他也曾经为艺术创作而备受煎熬，可最终还是半途而废。看看希特勒的水彩画，其中也不乏温情和美，这不由得让人遐思，如果希特勒画画的抱负得到施展，世界大战是否就不会发生……

　　希特勒的画大多送给了朋友，还有一些被德国博物馆拿来拍卖，价钱不低。而其中4幅水彩画，更是让希特勒的朋友兼摄影师和美国军方争夺长达半个世纪之久，直到日前美国最高法院才将画判给美国军方。希特勒恐怕做梦也想不到，他的画有朝一日会成为众人争相收藏的对象，当然，人们看中的也许并不是画的艺术价值，而是希特勒臭名昭著的身份。

　　《维也纳的圣卡尔教堂》

　　《日耳曼人》

　　《我的老师》(七岁时作)

　　《凯旋门》

　　4段绘画生涯

　　1维也纳时期(1907～1912)

　　流浪他乡追求心中艺术

　　出生在奥地利乡下的希特勒天生爱好艺术，其在童年时期便展露出绘画兴趣和天分。他能够凭着记忆将建筑物完整地画出来。小学毕业升初中时面临科系的选择，他可以在技术和古典两类学校中挑选一个。希特勒立志长大做画家，便决定挑选古典类，但遭到父亲的坚决反对。作为海关工作人员、收入不薄的父亲希望儿子能够子承父业，硬是将他送进了技术类初中。父亲去逝后，母亲又管不住他，希特勒便再也没有回到学校。

　　1907年，18岁的希特勒展开了流浪生涯，他来到维也纳寻找成为艺术家的机会。希特勒不屑于寻找普通工作谋生，认为这与他的才能不相符。后来，由于本就不多的钱财被耗尽，他曾一度沦落到露宿街头的地步。无情的现实使希特勒明白生活不容易，因此他不能不向现实低头当上了杂工，白天在街上扫雪或在车站外为旅客搬行李，晚上流荡在街上，在公园的长椅上，或在大厦的门外露宿，最后希特勒只好典当身上的衣服换钱买食物充饥，随着时间过去，衣服一天比一天少，饥寒交迫的希特勒沦落到了流浪者收容所生活，在当时社会人们的价值观看来，这要算是市民阶层中最为低贱的境地。后来希特勒回顾过去这段岁月时有这样的回忆，“饥饿是我忠实的伴侣，形影不离，也挥之不去，它是我生活中最无情的友人，我常常要与它搏斗”。

　　后来希特勒想了个谋生的好办法，在市场上出售他自己绘制的水彩画，大多是维也纳的著名景点建筑，有部分是风景的水彩和素描，由于售价便宜，也有一定销量，“明信片风景画在那时存在一定市场，酒店和工艺品经销商对这些感兴趣，但他们并不将这些画看成是艺术品。”这点微薄的收入，至少可以使他能有两餐充饥不至于挨饿。

　　这段岁月成为希特勒一生中最为自鸣得意的一点回忆，他认为自己利用其天赋艺术才华维持了生存。同时他也认为这是他生命中最困难艰苦的时期，人生从没有如此悲贱过，但他也认为这是使自己“觉醒”所需付出的代价，也是他人生中最有价值、最有意义的时光，这些或许都是希特勒走向一极的开端。

　　在这段时期希特勒渐渐形成日耳曼民族主义的狂热，从在维也纳生活的日子里，从他自以为是的观察中，走上了极端歪变的心态，希特勒认为世上没有比犹太人更可耻、更低下的民族。希特勒这种错误而可悲的见解，也为日后种族灭绝犹太人，留下了可怕的伏笔!1913年的春天希特勒离开了维也纳，他当时24岁。

　　●《林茨的地平线》

　　从德国奔向黑海的多瑙河刚进入奥地利不远，就流经位于一个宽阔山谷中的林茨城。林茨城对希特勒有一种难言的魔力，他非常热衷于描绘林茨城。桥、城堡、大教堂和那个时代突出的建筑都在希特勒的笔下细致的描绘出来，“虽然林茨城类似一个小集镇，城内只有7、8座能证明它在中世纪曾经拥有富丽堂皇，它曾经是奥地利北部的文化中心。站在小桥上欣赏缓缓流过的多瑙河，站在山顶上俯瞰林茨城全景和四周环绕的平原，这是年轻的希特勒特别爱干的事情。”

　“希特勒那个时期的建筑上的作品幸存到现在的已经不多了，这些作品表现了希特勒在构思方面的独到之处。”

　　希特勒6岁，因父亲工作调动全家搬到林茨，希特勒在林茨上学感到非常不快活，功课学得很糟糕，并且没有在那儿待上很久。然而这并非是一个因令人痛苦，并最终无足轻重而可被人遗忘的小插曲。相反，林茨的求学经历非常重要，因为希特勒在《我的奋斗》中透露，他最初的反犹太人情绪就是被林茨的一位匿名的犹太学生所挑起的。这就是导向奥斯威辛集中营那条仇恨链上的第一环。希特勒对林茨怀有极大的兴趣，希特勒的几任秘书都说希特勒有“数不尽的林茨素描画”，他独掌大权后经常想着怎样重建林茨城。

　　2慕尼黑时期(1913～1914)

　　卖画为生转而研究政治

　　在德国近代史上，慕尼黑曾是希特勒国社党的发迹地。1913年5月，对大德意志民族充满着狂热情绪的希特勒，离开维也纳移居慕尼黑。他想在那里找到自己的追求。

　　此时，希特勒仍无正常职业，继续靠卖画为生。这段时间，他常常闭门谢客，一头扎进从图书馆借来的一大堆政治书籍中，并特别集中研究了马克思主义的学说。

　　●《鹿特丹大教堂》

　　鹿特丹市一个平常而热闹早上的街景。相比5年前在林茨城的作品，这幅画在风格和内容上都有进步。

　　希特勒的教堂画一般都卖得比较好，希特勒还曾经在教堂外将画卖给结婚的新人。希特勒在鹿特丹的房东费奥·坡普回忆：“一旦希特勒发现了可以作画的目标，就很快进入创作状态而且常常持续好几个小时。接下来的几天希特勒早早地带着画出去找买家了。”

　　3一战时期(1914～1918)

　　热心政治无心绘画创作街景。

　　1914年第一次世界大战爆发。对战争始终充满热情的希特勒，一下子“完全被一种异乎寻常的冲动感情支配着”，他“双膝跪地，衷心地感谢上苍有眼”，使他“有幸生活在这样一个时代”，喜欢政治的希特勒欣喜若狂。为了发迹，他于1914年8月加入第16巴伐利亚步兵团服役。后来参加过伊普莱斯战役和索姆河战役，因作战勇敢而获得一级铁十字勋章，晋升为下士。德国战败后，希特勒看清了自己的前途，“决定投身政治，当一个政治家”。

　　目前市面上还没有希特勒在这一时期作画的真品。但希特勒的好朋友兼摄影师海因里希·霍夫曼曾将希特勒那时期的作品拍下，集成一本册子，里面的画看起来美伦美奂。

　　4二战之前(1924～1939)

　　战争狂人艺术抛之脑后

　　1919年希特勒加入德意志工人党。该党于次年改名为民族社会主义德意志工人党，即纳粹党。1921年，希特勒成为纳粹党的党魁，随即组织党的武装冲锋队。1923年11月在慕尼黑发动“啤酒店暴动”，企图仿效墨索里尼建立法西斯政权。失败后，被捕入狱。他在狱中口述了《我的奋斗》一书。1924年底，希特勒出狱。出狱后，他改用合法手段夺权。经多年组织工作和苦心经营，待到1933年1月，终于在垄断资本集团和军界支持下，将纳粹党发展成为国会中的第一大党，他本人也因此登上了总理的宝座，开始实现其称霸世界和使德国纳粹化的计划。

　　这段时期希特勒专心实行法西斯独裁专政，一直在为发动侵略战争做准备，疏于绘画。

　　●《鹰巢别墅》

　　这几幅画描述的是希特勒位于开尔史坦山峰顶的鹰巢别墅内的房间布置，起居室、茶室和小饭厅。希特勒很喜欢自己设计家具，他常常绘出家具雏形，然后交给手下做出成品。

　　鹰巢建于1939年，以花岗岩为建材，是纳粹党献给希特勒50岁生日的贺礼。从这里向下可眺望希特勒的山间别墅，向北可以看到奥地利萨尔斯堡。

　　希特勒的水彩画值多少钱？

　　曾经有报道说希特勒的某幅画“至少价值100万美元”，这恐怕是做白日梦的经典示例。以目前世界上拍卖的希特勒作品来看，平均每幅希特勒的水彩画价值2.5万至5万美元，最贵的那一幅拍出10万美元的价格，便宜的也有1500美元。

　　曾经有传言称希特勒命令秘书烧毁自己的画。而事实上，这不太可能。希特勒一直确信自己能够从柏林逃回德国东南部奥巴萨尔兹堡的私人别墅，因此他不可能在没有穷途末路之前毁灭自己花费心血努力作出的画。之所以会有这样的传言，是商人哄抬手中希特勒水彩画的价钱而使出的手段。

　　有多少件希特勒的作品健在？

　　希特勒到底有多少作品，至今仍没有一个非常确切的数字。希特勒在维也纳期间作画的数量比较大，如果以一天一幅画，一个星期作画3天来计算，那也至少有600幅作品，这与希特勒自己回忆的“超过1000幅”比较接近。

　　虽然自己的画并不是很好，但是希特勒非常乐意将自己的水彩画作为礼物送给他人，希姆莱、墨索里尼都曾收过希特勒的画。

　　希特勒在作品上的签名

　　对希特勒签名的争论是对他艺术作品争论中的一个旁支。希特勒经常变化签名方式，在早期维也纳期间作品上，希特勒常用印刷体;有时候是草体;有时甚至只写上名字词首字母。希特勒在他的绘画作品上的签名大多是花体，比较容易认出来。而在希特勒在公文上的签名曾被称为“闪电战斗机”，潦草而难认。

　　如此多的签名方式体现了希特勒的自负，但从签名方式的变化轨迹中也能看出希特勒的这一生。

　　希特勒的艺术风格

　　●《翻滚的山丘》

　　这幅画明显体现希特勒喜爱将天空描绘成生机勃勃、焦躁的形态，蓝色和紫色，浓重的色条，表现出希特勒内心的躁动。

　　●《林茨的农田》

　　纵横阡陌的农田，远处隐约可见教堂的尖顶，一派悠然自得。恬静的林茨城对于希特勒仿佛有种魔力，希特勒画了几百幅林茨图。

　　●《老排水沟》

　　这幅画尤其体现希特勒爱用暗哑的色彩，他还较多运用了交叉排线法表现阴影，在后期的维也纳作品中希特勒运用这种手法更加得心应手。

　　希特勒的艺术口味是相当保守的，或者说，是相当古典的。当时，抽象派艺术已经风靡整个欧洲，而希特勒对此极其反感，他为此还专门发明了一个词：“黑鬼化”的艺术，矛头直指西班牙画家毕加索，后者的艺术和政治思想都与纳粹背道而驰。希特勒看到当时的艺术有严重的抽象化、暴力化、色情化的倾向，所以呼吁艺术界以希腊、罗马为准则，进行第二次古典文艺复兴。

　　仔细研究希特的绘画作品，会发现其中4样东西让希特勒的画作独具一格。

　　第一，生机勃勃的天空。希特勒总爱把天空画成充满生气、甚至是激怒暴动的。希特勒的绘画风格受19世纪后期奥地利大师鲁道夫·冯阿尔特的影响很深，希特勒生动的天空画法就是抄袭了冯阿尔特特对天空的绘画风格，希特勒曾说：“道夫·冯阿尔特是我的老师。”在冯阿尔特的影响下，希特勒作品是现实主义的，描绘场景的手法细腻、色调流畅，而且天空通常是多云而生机勃勃的。

　　第二，植物的模糊画法。特别是树上的叶子。希特勒通常用整块的颜色或斑点来表现树叶，有时甚至只绘出一个骨架，这是建筑学的常用手法。希特勒的传统绘画风格是：“所有典型的山水画、街景画和静态人物画都清晰地体现他的传统和保守。”“而希特勒数不清的楼房、教堂、公共建筑和街区的作品，又体现出他在建筑学上的狂热。”

　　第三、擅长透视画法。希特勒在画建筑的时候透视感非常好，他很细致的表达建筑，可是描绘人和动物就非常糟糕了，身体比例失调、关节部位僵硬、背景也有一些失真。希特勒画里的人既不符合解剖学也没有生气。这就是当年希特勒报考维也纳美术学院名落孙山的主要原因。

　　第四，暗哑的色彩。希特勒作品中的色彩大多暗哑和传统。这一点可能比较难以明确看出，希特勒选择颜色一般都比较保守，偶尔才会产生色彩丰富的作品。