提到唐诗，我们会想到诗仙李白、诗圣杜甫，解读他们的诗作，不仅要反复背诵，还要了解两位诗人的生活年代，以及那个特定的历史背景，唯有如此，方能切身感受到诗中所叙述的情怀与困惑，激情与豪迈，这就是解读历史。

　　不仅仅文学作品的解读要这样，就连艺术珍品也同样如此解读，光是了解艺术品本身远远不够，将它放到那个诞生的历史时期中审视，你会发现它的诞生并非是偶然，而是一种必然的结果，这方是品味艺术人生。

　　就好像在广州隆盛国际展览服务有限公司工作多年的张总监，他本身就对众多书法作品有着不俗的理解。按他的说法，一件书画作品能够流传至今，这本身就是一个奇迹，要知道曾经的华夏古国也是战乱不断，能流传至今的文物古迹，像书法、绘画作品，我们不仅仅要去辨别真假，还要从特定的历史背景中去解读，字如其人，画如其人，便是这个意思。

　　比如田园诗的鼻祖——陶渊明，他的历史足迹如果你去细细品读，你会发现他的寄情于田园风光之中，其实只是对生活态度的一种无奈退让。因为他只能这般放纵于田野之间，方能自在畅达，毕竟在当时的现实社会中，是不可能给他施展抱负的空间;

　　同样的，山水画的辉煌时期也是集中在魏晋南北朝时期，比如开创山水画金碧辉煌时代的大小李将军、比如以真为师并提出了中国山水画的系统美学理论的荆浩，比如“宋画第一”的范宽、“古今第一”的李成等等。

　　能涌现如此众多的山水画大家，这个也是与当时历史背景紧密联系的，在那个魏晋南北朝时期，大多文人志士只能寄情于山水之间，借物寓情，以山为德，以水为性，在青山绿水间，人物点点隐于其中，人与自然便是如此的完美融合着，艺术佳作便由此诞生了。